본문 바로가기

영화

영화 <택시 드라이버> 소개, 주제 그리고 로버트 드 니로

영화 택시 드라이버 포스터.
영화 택시 드라이버 포스터.

 

■ 소개: 베트남전 참전 군인이 겪는 트라우마, 일탈 그리고...

 
영화 <택시 드라이버(Taxi Driver)>는 1976년에 마틴 스콜세이지가 감독하고 폴 슈레이더가 각본을 쓴 영화입니다.(국내 개봉은 1989년.) 로버트 드 니로, 조디 포스터, 앨버트 브룩스, 하비 케이틀, 시빌 셰퍼드 등이 출연했습니다.
 
영화는 미국 뉴욕시에서 택시 기사로 일하는 외로우면서도 괴로운 베트남 전쟁 참전자인 트래비스 비클(이하 트래비스)의 일상을 따라갑니다.
(1) 트래비스에 대한 서문:  베트남전 참전용사 출신인 트래비스(로버트 드 니로)는 온갖 부조리, 불의로 나타나는  사회 악을 모두 없애버려야 한다는 강한 압박감으로 깊은 불면증과 심각한 정신적 문제를 겪습니다. 트래비스는 불면증과 심리적 압박감을 해소하기 위해 심야 택시 기사로 일을 시작하며 거대한 도시 뉴욕의 뒷골목을 누빕니다. 그리고 가끔 심야 포르노 극장을 가는 것이 유일한 취미입니다.
(2) 트래비스의 소외와 고립: 삶과 죽음이 순간인 전쟁을 겪은 트래비스는 주변 사람들과의 소통과 새로운 만남을 어려워합니다. 그는 심야운전 중에 대도시 뉴욕의 어둡고 쓰레기 같은 현실을 목격하며 혐오를 느낍니다. 트래비스의 유일한 사회적 교류는 택시 회사의 동료 기사, 고용주, 그리고 승객들과의 짧은 대화뿐입니다.
(3) 베티와의 관계: 트래비스는 우연히 대통령 후보인 팔렌타인 선거사무소에서 일하는 베티(시빌 셰퍼드)를 보고 첫눈에 반합니다. 트래비스는 베티를 만나서 친하게 지내려고 노력하지만 소통의 서투름과 사회적 무능력으로 인해 비참하게 실패합니다. 그는 그녀와의 첫 데이트에서 자신의 유일한 취미인 포르노 영화관에 데리고 가는데, 트래비스의 성향을 잘 모르는 베티는 불같이 화를 내고 그와의 관계를 끝냅니다.
(4) 아이리스에 대한 집착: 베티에게 차인 트래비스는 가끔 그의 택시를 이용하는 12살 어린 매춘부 아이리스(조디 포스터)를 보고 애처롭게 생각합니다. 그는 어린 매춘부 아이리스가  뉴욕시 부패의 무고한 피해자로 인식하고, 그녀를 매춘조직에서 구출해야만 한다고 마음먹습니다.
(5) 폭력적인 환상과 암살 시도: 트래비스의 내면은 사회악을 없애야 한다는 압박감과 부담으로 인해 폭력과 복수에 점점 더 집착하게 됩니다. 그는 총기를 구입하고 사격 연습을 하며 폭력적인 대결을 준비합니다. 트래비스는 베티가 지지하는 대통령 후보 팔렌타인을 살해하기로 결심합니다. 그는 나름대로 치밀하게 암살을 계획하지만 실상은 어설프고 무리한 행동으로 실패합니다.
(6) 구출 시도: 대통령 후보의 암살 계획이 무산되자 트래비스는 아이리스를 구하기로 결심합니다. 아이리스를 통제하는 포주 스포츠(하비 카이텔)를 제거하는 것이 우선입니다. 트래비스는 스포츠와 매춘조직의 몇몇 다른 남자들을 총으로 살해하고, 결국 아이리스를 구출합니다.
(7) 언론의 주목과 모호함: 영화는 아이리스를 구한 트래비스를 언론이 영웅으로 극찬하는 것으로 끝납니다. 그러나 트래비스의 심리 상태와 그의 행동이 영웅적인 것인지, 아니면 전쟁의 후유증으로 인한 트라우마의 반영인지에 대한 모호함은 독자의 판단으로 남겨 놓습니다.

영화 <택시 드라이버>는 전쟁의 참상을 겪은 한 인물의 내면에 깊이 파고들어 그를 통해 지독한 외로움, 철저한 소외, 대도시의 치부 등을 까발리고 있습니다. 그리고 한 젊은이의 트라우마와 이성의 흐릿한 경계를 탐구하는 캐릭터 연구입니다. 그것은 곧 1970년대 뉴욕의 실상과 허상을 파헤치기도 했습니다. 무엇보다도 누구도 대신할 수 없는 트래비스 역의 로버트 드 니로의 열연으로 지금까지 미국 영화의 고전으로 남아 있습니다.
 
영화의 주요 수상내역은 다음과 같습니다.
- 1976년: 29회 칸영화제(황금종려상), 41회 뉴욕 비평가 협회상(남우주연상)
- 1977년: 2회 LA 비평가 협회상(남우주연상, 음악상, 신인상), 11회 전미 비평가 협회상(감독상, 남우주연상, 여우조연상), 30회 영국 아카데미 시상식(칼 포먼 상, 여우조연상, 안소니 아스퀴스상)


■ 주제; 참전군인이 본 뉴욕의 두 얼굴, '아메리칸 드림'의 허상


영화 <택시 드라이버>는 대도시 뉴욕의 두 얼굴과  베트남전 참전 군인의 심리를 날카롭게 묘사합니다. 이 영화는 다음과 같은 주제를 통해 관객들에게 사회와 그 안에 사는 개인들에 대한 불편한 진실을 고발합니다.

(1) 고립과 외로움: 주인공인 참전 군인 트래비스는 고립과 외로움을 상징합니다. 그는 다른 사람들과 소통하는 데 어려움을 겪으며, 전쟁의 후유증으로 인해 불면증을 겪습니다. 뉴욕시의 심야운전을 하는 택시기사로서 안정을 찾습니다. 영화는 도시 생활이 사회로부터의 소외와 분리로 인한 감정을 어렵게 만들 수 있다는 것을 강조합니다.
(2) 소외와 냉담함: 트래비스의 소외는 그가 주변 세계에 대한 냉담함과 함께 갑니다. 그는 도시의 부조리와 부패에 혐오감을 느끼며, 자신의 소외감을 더욱 심화시킵니다. 이는 사회에서 소외된 많은 개인들이 느끼는 실망을 강조합니다.
(3) 정신적 혼란과 트라우마: 트래비스의 폭력 행위는 그의 심각한 정신적 문제의 특징입니다. 베트남 전쟁에서의 경험과 민간인으로 재편입의 불가능함이 그의 정신적 불안을 더욱 악화시킵니다. 영화는 정신 건강의 복잡성과 전쟁의 트라우마가 개인에게 미치는 영향을 조명하며, 전쟁 참가자가 겪는 정신적 위험에 대해 고발합니다.
(4) 도시의 쇠퇴에 대한 사회 비평:  영화 <택시 드라이버>는 도시의 쇠퇴와 사회적 붕괴를 경고합니다. 영화는 범죄, 부패 및 도덕적 혼돈으로 시달리는 그림자 같은 도시로 뉴욕시를 제시합니다. 트래비스의 시선을 통해 관객들은 사회적 문제인 빈곤, 매춘 및 착취 등을 보다 현실적으로 살펴볼 수 있습니다.
(5) 복수와 도덕성: 트래비스의 복수는 도덕과 정의에 대한 질문을 던집니다. 그는 자신을 구원자로 보지만, 그의 행동은 영웅주의와 복수의 경계를 흐립니다. 영화는 관객들에게 트래비스의 폭력적인 캠페인의 윤리를 의심하고 그의 행동이 정당한지 비난할 지를 생각해 보라고 독려합니다.
(6) 음란과 착취: 영화는 트래비스와 베티, 그리고 아이리스와의 관계를 통해 음란과 착취의 주제를 탐구합니다. 트래비스의 베티에 대한 열정과 아이리스를 구하는 시도는 여성의 순수성과 피해자로서의 비뚤어진 인식을 반영합니다. 매춘과 젊은 여성들의 착취를 묘사함으로써 성별에 따른 권력과 관련된 보다 광범위한 사회 문제를 강조합니다.
(7) 미국의 꿈과 정체성: 트래비스가 생각하는 '위대한 미국'에 대한 실망은 영화 전반에 걸쳐 뚜렷하게 느껴집니다. 그의 목적이나 연결을 찾을 수 없는 무능력은 정체성과 소속감에 대한 더 큰 사회적 불안을 반영합니다. 영화는 '아메리칸 드림'의 허상을 현실적으로 냉정하게 비판하며, 사회의 권력에 의해 정규적인 테두리에 밀려난 사람들에게 '아메리칸드림'은 정말 이루기 어려운 것으로 묘사합니다.


■ 할리우드 '명품 연기자' 로버트 드 니로 대표작 3


(1) 영화 <대부 2(God Father 2)> (1974)
로버트 드 니로는 젊은 비토 코르레온을 연기하며 20세기 초 뉴욕에서의 그의 권력 성장을 묘사합니다. 드 니로의 캐릭터 표현은 그에게 아카데미 최우수 조연상을 비롯해 극찬을 받았습니다. 그의 연기는 비토 캐릭터의 복잡성과 심도를 잘 포착하여, 그가 막말한 이민자에서 두려움을 주는 범죄의 주인으로의 변모를 보여줍니다.

(2) 영화 <성난 황소(Raging Bull)> (1980)
마틴 스콜세이지가 감독한 영화에서 드 니로는 자기 파괴적인 경향이 그의 경력과 개인적인 삶을 위협하는 걱정스러운 헤비급 복서인 제이크 라모타로서 역할을 탁월하게 소화합니다. 드 니로는 나이 든 라모타를 연기하기 위해 몸무게를 늘린 것으로 유명하며, 그의 연기는 그가 캐릭터에 대한 충성을 보여주었습니다. 이러한 연기로 그는 최우수 남우주연상을 수상하며, 그의 세대 최고의 배우 중 하나로서의 지위를 공고히 했습니다.

(3) 영화 <좋은 친구들(Goodfellas)> (1990)
드 니로는 이 범죄 걸작에서 레이 리오타가 연기한 헨리 힐의 성공과 몰락을 따라갑니다. 역시  마틴 스콜세이지가 메가폰을 잡았습니다. 드 니로는 힐에게 멘토가 되는 매력적이고 무자비한 갱단원인 제임스 '진정한 신사' 콘웨이를 연기합니다. 그의 연기는 유혹과 위험을 표현하여, 시스템화된 범죄의 매력과 위험을 잘 보여줍니다. 그의 캐릭터 콘웨이의 침착한 말투와 계획적인 행동은 그를 단연코 주목할 만한 배우로 만듭니다. 영화는 몰입력 있는 이야기, 날카로운 대화, 그리고 기억에 남는 연기로 칭찬을 받으며, 드 니로의 연기가 이를 크게 이끌어 갑니다.

이 세 영화는 로버트 드 니로의 연기자로서의 다재다능함과 다양한 캐릭터에 심도와 진정성을 부여하는 능력을 보여줍니다. 젊은 갱단 지도자부터 말썽 많고 괴팍한 복서, 매력적인 갱단원까지 연기하며, 드 니로의 연기는 영화 역사상 최고로 칭송받고 있습니다.