‘히치콕이 만들지 않은 최고의 히치콕 영화!’ 찬사 받은 <샤레이드>

■ 작품 개요 및 줄거리: 오드리 헵번 주연... 로맨틱 코미디와 서스펜스 스릴러의 완벽한 결합

 

* 작품 개요

스탠리 도넌 감독이 연출하고 오드리 헵번과 케리 그랜트가 주연을 맡은 1963년작 영화 <샤레이드>(Charade)는 로맨틱 코미디와 서스펜스 스릴러가 완벽하게 결합하여 ‘히치콕이 만들지 않은 최고의 히치콕 영화’라는 찬사를 받는 명작입니다. 헨리 맨시니의 감각적인 음악과 파리의 아름다운 풍광이 돋보이는 작품입니다.

 

감독: 스탠리 도넌

출연: 오드리 헵번, 케리 그란트, 월터 매튜, 제임스 코번 등

장르: 미스터리, 스릴러, 로맨스/멜로

등급: 청소년 관람불가

러닝타임:113분

 

당대 최고의 스타였던 케리 그랜트와 오드리 헵번의 호흡이 빛난 영화 <샤레이드>.

 

* 줄거리

동시통역사 레지나는 남편과의 이혼을 결심하고 파리의 집으로 돌아오지만, 집은 텅 비어 있고 남편은 의문의 살해를 당한 뒤였습니다. 장례식에 정체불명의 남자 세 명이 나타나고, 미 대사관의 CIA 요원 바르토로 메우로부터 충격적인 사실을 듣게 됩니다. 남편이 제2차 세계대전 당시 동료들과 함께 미국 정부의 금괴 25만 달러를 훔친 뒤, 동료들을 배신하고 돈을 독차지했다는 것입니다.

살해당한 남편의 행방불명된 돈을 찾기 위해 옛 동료 세 명은 레지나를 숨막히게 추적하기 시작합니다. 공포에 질린 그녀 앞에 알프스 여행지에서 우연히 만났던 매력적인 신사 피터 조슈아가 나타나 도움을 자청합니다. 하지만 피터는 상황에 따라 이름을 계속 바꾸며 미스터리한 행동을 보이고, 그 와중에 레지나를 쫓던 악당들이 차례로 살해당하면서 그녀는 피터조차 믿을 수 없는 극심한 혼란에 빠집니다.

치열한 두뇌 싸움 끝에 레지나는 남편이 남긴 소지품 중 평범해 보였던 희귀 우표 세 장이 바로 25만 달러의 진짜 정체임을 알아냅니다. 사건의 배후이자 진짜 범인이 자신을 도와주는 척했던 CIA 요원 바르토로 메우(본명 칼슨 다일)라는 사실이 밝혀지고, 레지나는 절체절명의 위기에 처합니다. 다행히 피터의 도움으로 위기를 모면하고, 피터의 진짜 신분이 장물 회수를 맡은 재무부 공무원 브라이언이었음이 밝혀지며 영화는 유쾌한 로맨틱 엔딩으로 마무리됩니다.

 

반응형

 

■ 감상 포인트: 당대 최고 스타 케리 그랜트와 오드리 헵번의 호흡, 그 자체로 최고의 볼거리

 

오드리 헵번과 케리 그랜트의 완벽한 케미스트리가 빛나는 영화 <샤레이드>를 더욱 재미있게 즐길 수 있는 핵심 감상 포인트 네 가지를 소개해 드립니다.

 

1. 장르의 마술사, ‘히치콕 없는 히치콕 풍’ 스릴러

이 작품은 서스펜스의 거장 알프레드 히치콕 감독의 작품이 아님에도 그 특유의 색채가 짙게 묻어납니다. 평범한 주인공이 갑작스럽게 거대한 음모와 살인 사건에 휘말리는 설정, 한 치 앞을 예측할 수 없이 반전을 거듭하는 전개는 시종일관 팽팽한 긴장감을 유지합니다. 감독 스탠리 도넌은 무거운 스릴러의 틀 안에 로맨틱 코미디의 경쾌함을 영리하게 녹여내어, 관객이 공포와 유쾌함을 동시에 느끼게 만드는 독창적인 완급 조절을 보여줍니다.

 

2. 세기의 배우들이 펼치는 환상적인 티키타카

당대 최고의 스타였던 케리 그랜트와 오드리 헵번의 호흡은 그 자체로 최고의 볼거리입니다. 촬영 당시 두 배우의 실제 나이 차이는 25세에 달했으나, 헵번의 사랑스럽고 능동적인 매력과 그랜트의 원숙하고 신사적인 위트가 만나 나이 차가 무색한 로맨틱 시너지를 발휘합니다. 특히 위기 상황 속에서도 끊임없이 위트 있는 대사를 주고받는 두 사람의 티키타카는 작품의 매력을 배가시킵니다.

 

3. 시각과 청각을 사로잡는 파리의 낭만과 음악

1960년대 초반 파리의 아름다운 풍광이 스크린 가득 펼쳐집니다. 센강의 유람선, 고풍스러운 기차역, 파리의 광장 등 로맨틱한 배경은 잔혹한 살인 사건과 대비되며 묘한 스릴을 자아냅니다. 여기에 영화음악의 거장 헨리 맨시니가 작곡한 동명의 테마곡 'Charade'는 미스터리하면서도 감미로운 멜로디로 영화 전체의 우아하고 매혹적인 분위기를 완성합니다.

 

4. 오드리 헵번과 지방시가 완성한 패션 미학

디자이너 위베르 드 지방시가 참여한 오드리 헵번의 의상은 패션 필름으로서의 가치도 증명합니다. 미니멀하면서도 세련된 코트, 커다란 선글라스, 화려한 스카프 등 헵번이 선보이는 ‘상류층 파리지앵 룩’은 반세기가 지난 지금 보아도 전혀 촌스럽지 않고 감탄을 자아냅니다. 시각적인 즐거움과 서사의 긴장감이 완벽하게 결합한 시대를 초월한 명작입니다.

 

728x90

 

■ '감각적인 로맨스 거장' 스탠리 도넌 감독 대표작 세 편 다시 보기

 

스탠리 도넌 감독은 할리우드 뮤지컬 황금기를 이끈 거장이자, 감각적인 로맨스 영화로도 큰 족적을 남긴 연출가입니다. <샤레이드>를 제외하고 그의 천재성을 엿볼 수 있는 최고의 대표작 3편을 소개합니다.

 

1. <사랑은 비를 타고> (Singin' in the Rain, 1952)

진 켈리와 공동 연출한 이 작품은 영화 역사상 가장 위대한 뮤지컬 영화로 손꼽히는 걸작입니다. 무성영화에서 유성영화로 전환되던 1920년대 후반 할리우드의 혼란기와 변화를 유쾌하게 그려냈습니다. 진 켈리가 비를 맞으며 우산을 들고 기쁨에 겨워 춤추는 장면은 대중문화의 상징이 되었습니다. 화려한 색채의 테크니컬러 화면, 역동적이면서도 정교한 안무, 그리고 시대를 초월해 사랑받는 음악들이 완벽한 조화를 이룹니다. 쇼비즈니스 세계에 대한 유쾌한 풍자와 순수한 스크린의 마법이 담겨 있어, 세대를 불문하고 관객에게 무한한 행복감을 안겨주는 영화입니다. 

 

2. <7인의 신부> (Seven Brides for Seven Brothers, 1954)

스탠리 도넌 감독의 독창적인 안무 연출력이 정점에 달했음을 보여주는 서부 뮤지컬의 명작입니다. 1850년대 오리건주를 배경으로, 산골에 사는 거친 일곱 형제가 신부를 맞이하기 위해 벌이는 소동을 유쾌하게 그렸습니다. 이 영화의 백미는 단연 '동적인 안무'입니다. 도끼질을 하거나 통나무를 베고 집을 짓는 일상적인 노동 동작을 경이로운 기계적 체조와 아크로바틱 한 댄스로 승화시켰습니다. 클래식 무용수와 운동선수 출신 배우들을 기용해 완성한 역동적인 군무는 액션 영화 못지않은 시각적 쾌감을 선사하며, 아카데미 음악상을 수상할 만큼 쾌활하고 완성도 높은 스코어를 자랑합니다. 

 

3. <언제나 둘이서> (Two for the Road, 1967)

오드리 헵번과 알버트 피니가 주연을 맡아 결혼 12년 차 부부의 권태와 사랑을 그린 모던 멜로드라마의 걸작입니다. 스탠리 도넌 감독이 뮤지컬을 넘어 드라마 연출에서도 대가임을 증명한 작품입니다. 부부가 프랑스 남부를 여행하는 과정을 그리며, 신혼 시절의 풋풋함과 현재의 차가운 권태를 교차시키는 혁신적인 비선형적 타임라인(시간을 재구성하는 편집)을 선보였습니다. 가벼운 로맨틱 코미디의 외피를 두르고 있지만, 시간이 흐르며 변해가는 남녀 관계의 본질을 날카롭고도 따뜻한 시선으로 포착했습니다. 지방시의 모던한 패션과 헨리 맨시니의 애잔한 음악이 깊은 여운을 남깁니다.